Домашнее колдовство

2003, домашнее колдовство, еда, женское, коллективная, миф, мифология, перформанс, сказка, хэппенинг

серия хэппенингов

28 ноября 2003

Дом и Сад Елового (ул. Октябрьской революции, 32)

Екатеринбург

Осуществлена в Доме Елового в коллективном проекте «Пятёрочка».

Каждый человек приобщен к обыденной магии: варит ли суп, моет ли окно, забивает ли гвозди… Перформансы, объединенные в серию «Домашнее колдовство» есть ряд повседневных ритуальных действий, многие из которых известны из мифических сюжетов и народных сказок. Каждое действие сопровождается игрой гусляра-добровольца. Действия разнесены во времени.

От автора: “Перформансы, которые я сегодня представляю, есть ряд повседневных ритуальных действий, обычно выполняемых женщиной. Каждая часть является аллюзией на известные мифические сюжеты, многие из которых перешли в разряд народных сказок”.

Действие 1. НИТЬ (путеводный аспект) Материалы и оборудование: вязаный шарф, способный распускаться и клубок красных ниток.

Чтобы найти дорогу туда и обратно, надо тянуть нить; ступать, «куда клубочек покатится».

В первой части действия нить от шарфа привязывают к былинке, растущей в снегу. Шарф на шее идущего. При движении вперед нить тянется и шарф распускается. Остается след ушедшего человека – путеводная нить, по которой могут пройти другие. Вторая часть раскрывает идею выбора и узнавания пути.

Автор: “Привязала нитку своего шарфа к сухой травинке, торчащей из снега, и пошла в сад Елового. Шарф распускался, пока нить не закончилась. Нить осталась на снегу, как указатель… Бросила клубок, который покатился в калитку сада, через рытвины и буераки. Шла за ним. Дошла…”

Действие 2. РЕБЕНОК ИЗ КАПУСТЫ Материалы и оборудование: капуста, морковь, нож, доска, кастрюля, соль, масло, уксус, тряпочки.

Аллюзия на вопрос “Откуда берутся дети?” и народные сказки о появлении чудесных младенцев.

От автора: “Из капусты выстрогала кочерыжку, запеленала в тряпочки, завернула в шубку. Все холили и лелеяли, целовали, баюкали, нянчили… Остальная капуста покрошена в салат к общему удовольствию.”

Действие 3. О-ЛАДУШКИ (Посвящается птичкам) Материалы и оборудование: тесто, мука, масло, сковородка, костер.

Из теста пекутся оладушки и развешиваются на ближайших деревьях. Оладушки съедаются птичками (и другими ).

От автора: Из теста на огне напекла оладьи, и развесила на ветвях ближайших деревьев. На корм божьим птахам… На эпизоде “О ладушки” гусляр-доброволец Леонид Луговых играл так рьяно, что порвал струну на гуслях. А оладьи с ветвей исчезли до прилёта пернатых. Что ж, все мы птахи божьи…

Действие 4. РЯБА. Эпизод третий: болтунья. Материалы и оборудование: “золотые” яйца – 10 штук, сковорода, масло, костер.

От автора: “Старая сказка, возведенная до уровня формулы. В чем ее сакральный смысл? Что было потеряно, и что приобретено в тот момент, когда яйцо разбилось?.. Понятие добра и зла, и того, что делается вовремя. Было сделано несколько эпизодов этой темы. В Доме Елового был представлен Третий эпизод: болтунья. Из золотых яиц жарится полноценная яичница. К рассмотрению взят деятельный аспект.

Действие 5. МЕТАМОРФОЗА Материалы и оборудование – платье, туфли, парик.

Порой достаточно бывает только сменить одежду, чтобы полностью измениться. Так Лягушка, сбросив кожу, становится Царевной.

От автора: “В этот день у меня было два дела почти одновременно. Одно – в Доме Елового, другое довольно пафосное – в Доме Актера. Благо, что от ДЕ до ДА всего 13 минут пешком. В надежде успеть на оба мероприятия, я решила сделать этот перформанс в саду. В ноябрьский морозный вечер я была одета как капуста – полушубок, свитер, ватные штаны. Стоя на снегу среди голых яблонь я переоделась в вечернее бархатное платье с люрексом, надела капроновые колготки и туфли на каблуке. Последний штрих – парик – завершил метаморфозу. Я везде успела…”

Lullaby for the River

2003, Environmental Performance, Performance

Performance, 2003
Embankment of the Iset River, Yekaterinburg, Russia
As part of the ON/OFF contemporary art magazine launch

Performer: Vladimir Razhev

The Penguin plays the wooden flute on the river bank. The fish were arranged in a semicircle around him.
In a transparent crystal vase at the feet of the flutist there are granules of fish oil.

This performance became part of the video “Penguins, You Say?” and was included in a larger project marking the 160th anniversary of Anatole France.

Artist’s Note:

This performance is a quiet ritual of care and absurdity.
A lullaby—not for a child, but for the city’s river — burdened, ignored, polluted, yet still flowing.
The Penguin, a creature from a distant world played by a child, becomes a gentle mediator:
he sings not with words, but with breath through wood, a lullaby for something that cannot sleep.

Fish, once swimming in the depths, lie arranged on land : a gesture of remembrance and paradox.
The fish oil glimmers like relics or offerings — both nourishing and useless at once.

This is a moment of stillness amid noise.
A small act of poetic compassion to honor the river as a living being, reminding the city that even the absurd can be an act of tenderness and deeply necessary empathy.

It doesn’t solve problems, but it changes the tone.
It is a lullaby for a world that can no longer respond — and still deserves to be sung to.

“Lullaby for the River” is a poetic performance about care, loss, and quiet attention to a vulnerable world.

Колыбельная для Исети

2003, ВКЛ/ВЫКЛ, вода, мои знаковые, перформанс, пингвин

журнал ВКЛ-ВЫКЛ

«Колыбельная для Исети»

Перформанс
в рамках презентации журнала «ВКЛ-ВЫКЛ»
Актер – Владимир Ражев
Набережная реки Исеть, Екатеринбург, Россия, 2003

На берегу реки Пингвин играет на деревянной блок-флейте.
Рядом с ним на салфетке – хрустальная вазочка с шариками рыбьего жира.
Перед ним полукругом – селедки.

О презентации журнала на Gif.Ru

О презентации городские СМИ

Вернуться к списку авторских проектов

Ряба

2002, 2003, 2004, 2013, еда, золото, исследование, краска, миф, мифология, мои знаковые, объект, объекты, покраска, постмусор, Ряба, сказка

Ряба Объект

Старая сказка, возведенная до уровня формулы, которая известна с раннего детства.

В чем ее сакральный смысл? Что было потеряно, и что приобретено в тот момент, когда яйцо разбилось?

Эти же вопросы поднимаются во многих мифах старого и нового света.

Первородное яйцо, сотворение мира, легенды о золотом веке… Понятие добра и зла, и того, что делается вовремя. Миф актуальный во все времена и преобретающий в каждое новое время – новые смысловые нюансы.

«Ряба» – аллюзия на русскую народную сказку. Призвана провоцировать на размышления о жизни.

Осуществлено несколько эпизодов проекта:

Эпизод первый был представлен в коллективном проекте «Простое дело», от Свердловской областной общественной организации художников “Галерейная позиция” на фестивале галерей АРТ-НОВОСИБИРСК в 2002 году. Часть пустой комнаты, где находятся вызолоченные скорлупки разбитого куриного яйца, лежащие на полу, рядом – силуэты, обведенные мелом. (мужской и женский – Бабки и Дедки).

image description

Эпизод второй был показан на выставке “Простое дело” в Музее молодежи (Екатеринбург) в 2003 году. Множество одинаковых «простых, а не золотых», яиц разного содержания (сырых, вареных, всмятку) были раскатаны в выставочном зале на полу. О разнообразии возможностей, выборе, решении …

Третий эпизод: Глазунья. Перформанс показан на проекте “Бал дегустаций“, в Пушкинском доме, Екатеринбург, 2004. Из золотых яиц жарится полновесная яичница. Продолжает тему эпизода второго. Взят деятельный аспект…

Вариант Третьего эпизода: Болтунья. Перформанс показан в доме Елового, в коллективном проекте “Пятёрочка“, 2003.

Ряба Болтунья

Эпизод четвертый был показан в Екатеринбурге во дворе Музея Метенкова на выставке “Улыбка дня“, 2004. 10 вызолоченных яиц в коробке. Рядом ценник. О продаже и цене.

Ряба Эпизод четвертый

Эпизод четвертый был также представлен на Международной выставке современного искусства «Новая мифология», Областной музей искусств, Караганда, Казахстан, 2004.

Эпизод следующий: «Ряба. Оборонка» Яйца-снаряды (десяток, цвет – хаки металлик, коробка для яиц защитного цвета, как и положено таре для снарядов) Выставка Арт-объекты на книжную тему. Библиотека им. Белинского, Екатеринбург, март 2013.

ряба оборонка 2013а

Эпизод шестой: “Золотые яйца“, дисперсный объект-квест. Показан на IV Международном симпозиуме ланд-арта, Рацольмаш, Венгрия, август 2024

ДРУГИЕ СЕРИИ

СИСТЕМА НАБЛЮДЕНИЯ

2002, акция, мои знаковые, объект, перформанс

Эпиграф: Конечно, никогда нельзя знать наверняка,

наблюдают за тобой сейчас или нет.

Джордж Оруэлл

Система наблюдения является многоуровневой. От уровня замочной скважины до мирового глаза. В данной ситуации берется обычный уровень наблюдения.

Проект состоит из нескольких частей. Элементы проекта расположены на разных уровнях: уровень пола, потолка и «между» ними.

На полу свободно размещены целлулоидные шарики для пинг-понга. Количество зрачков – 50% от числа шариков. Они катаются по залу под ногами зрителей и «наблюдают».

Под потолком – гирлянда воздушных шаров, наполненных гелем. «Зрачков» 4-5 штук на гирлянду.

На черном стуле стоит решетка яиц (30 штук). «Зрачок» нанесен на единственное яйцо (вариант – на черном стуле приклеено одно яйцо со «зрачком»).

Проект может экспонироваться как в отдельном зале, так и в соседстве с другими проектами.

Оборудование и материалы:

Стул деревянный – 1 шт.
Решетка яиц (30 штук) – 1 шт.
Воздушные шары d=20см – 40-50 шт.
Шарики для пинг-понга 200-500 шт.
Газ для надувания воздушных шаров

Проект будит ассоциации от вселенского до бытового уровней, от «мирового глаза» до отслеживания системы и обыденного подглядывания. Является аллюзией к: роману Евгения Замятина «Мы», книге Олдоса Хаксли «О дивный новый мир», произведению Джорджа Оруэлла «1984», фильму «Шоу Трумэна», программе телевидения «За стеклом»…

Проект был осуществлен при поддержке ГАЛЕРЕЙНОЙ ПОЗИЦИИ (Марсель Абелов).

Впервые представлен на выставке «Искусство и бизнес: пути взаимопонимания» 2002, (ЕМИИ, Екатеринбург, Россия) в усеченном формате:

А). “Ряба-подглядка”, объект. Черный матовый стул на котором лежит куриное яйцо с изображением радужки и зрачка глаза. У левой передней ножки стула на полу приклеены буквы эпиграфа вырезанные на плоттере из виниловой самоклеящейся пленки.

Б). Перформанс «Шары вразбег»: неожиданно из черного непрозрачного пакета на пол высыпаются сотня-другая целлулоидных шариков для пинг-понга с имитацией радужной оболочки и зрачка глаза. Они, подпрыгивая, разбегаются по полу. Что вызывает некоторое оживление среди присутствующих.

В). на протяжении форума наклеивание «зрачков» на все подходящие для этого предметы в разных местах. И у стен есть глаза.

Г). Распространяются печатные листовки с эпиграфом и изображением глаза.

Фрагмент со стулом позднее вошел в состав объекта “Подглядывающий” (авторы – Антон Таксис, Марина Ражева) был показан на выставке «ПостМусор-2», 2002, ЕМИИ, Екатеринбург, Россия.

Арт-объект “Подглядывающий (авторы Антон Таксис, Марина Ражева)

Перформанс «Шары вразбег» был неоднократно исполнен по приглашениям на разных мероприятиях в городе Екатеринбурге.

Corridor

2002

Yekaterinburg, Russia, 2002
Urban intervention / Public art

“Corridor” (from currere — Latin, “to run” or “to go”) is a site-specific urban intervention in which everything within a walking path of at least 25 steps is painted in a single pure color: houses, pavement, trees, grass, soil, and other elements. The result is a visual and emotional shift: the colored zone changes not only how the city looks, but also how it feels.

In this iteration, the color yellow was used. Even in bad weather, the space appeared sunlit and joyful. The project invited people to experience the city through a new lens.

“Corridor” was realized on September 26, 2002, during the international urban art festival A_REAL001: Art in Public Spaces, organized by the State Center for Contemporary Art (GCSI), Yekaterinburg branch. The festival explored the theme “Mythology for the City” and focused on re-urbanization through cultural action. Curated by Arseny Sergeev, Nailya Allakhverdiyeva, and Tatyana Vetluzhskikh.

Artist’s Note:
I wanted to mark a passage: not just a path, but a shift in perception.
When you step into a space where even the grass and asphalt are the same bright color, your body reacts: the city becomes less neutral.
It’s about tuning your attention like walking through a thought.

photo © Mikhail Charin, 2002

POINT OF VIEW

junk, trash, мои знаковые, объект, постмусор, реди-мэйд

THE ANGLE OF VIEW or Fence becomes stairs

Readymade object, 120 x 70 cm, wood, metal. 2002

Consists of two parts: theoretical (written) and practical (object). The theoretical part is a repeatedly printed sentence: “Opposites transform into each other when you change the point of view,” along with the intersection of the words “fence” (horizontally) and “ladder” (vertically). It is printed on textured paper and framed under glass. The practical part is a fragment of a real picket fence. The object is exhibited vertically on the wall.

Fence and ladder are essentially complete opposites in phenomenological, psychological, functional, and other senses. But if you rotate the fence 90 degrees, it becomes a ladder. Opposites transform into each other when you change your point of view.

The object was exhibited in:

The contemporary art festival “Crossing Borders,” 2024, Beka9, Slovenia

The group international exhibition “Eurasian Syndrome 2,” 2002, Yekaterinburg, Russia

Угол зрения или забор становится лестницей, реди-мэйд объект, 2002

Попытка состояния: МЕЖДУ

1999, 2000, 2001, акустический, инсталляция, Красноярская музейная биеннале, мои знаковые, Музей молодежи, объект, световой, эфемерный

попытка состояния (схема)

ПОПЫТКА СОСТОЯНИЯ: МЕЖДУ

Эпиграф: В крайностях, в пограничных ситуациях

«до» и «после» соприкасаются и сходятся в одно

Х.Кортасар

О проекте:

Бывают невыразимые состояния, рассказывать о которых – как гербаризировать бабочку. Знакомые состояния: между сном и явью, мыслью и словом, опьянением и трезвостью, есть и большее: между жизнью и смертью…

Эти МЕЖДУ не дают покоя. Кажется, в них – откровение, и ясность, и суть. Кажется, еще чуть-чуть – и проникнешь, и уже прикасаешься… Но тут: либо проснулся (сказал, протрезвел, ожил), Либо заснул (промолчал, опьянел, умер). Опять проскочил мимо…

Важнейшие моменты перехода не подвластны пониманию. (Примеры тому – происхождение вселенной, жизни, человека… ). При переходе происходит нечто, награждающее нас сильнейшей амнезией. В терапии для вывода из амнезии любой этиологии используется провокация, помещение в подобную среду, создание сходных ощущений.

Настоящий проект – есть эксперимент, попытка поместить зрителя в состояние, обычно закрытое для вспоминания.

Мы привыкли к биению сердца. Но слышим его снаружи, через «барабан грудной клетки». «Изнутри» же вместо метрономных ударов слышится совсем другое: шум, посвистывание, хлюпанье…

Физиологически все просто. Работа «насоса»-сердца, пульсация предсердий-желудочков, открывание-закрывание клапанов, шум перекачиваемой крови – все то, что каждый слышал в течение тех месяцев, когда уже был, но еще не родился.

Не потому ли многие обыденные звуки повседневности (шум дождя, журчание ручья, птичье пение, стук колес…) одновременно успокаивают и волнуют. Не потому ли они не остаются незамеченными, что являются частью единого многоголосья, которое было «между мирами».

Способна ли запись звуков работы сердца вернуть наши ощущения, когда мы были в утробе?

Способны ли эти ощущения поместить нас в некую точку сингулярности, в тот единственный момент, когда уже бытие, но еще – не рождение?

Способно ли это состояние вызывать воспоминания?…

Средства достижения ощущения:

точечный источник света, подвешенный на отвесной нити в темноте, и документальная звукозапись работы сердца изнутри.

Оборудование лаконично, проектируется с расчетом на быстрое разворачивание в любом ограниченном помещении.

Эссе от зрителя (Красноярск)

Проект экспонировался:

Декабрь 1999 – январь 2000 – Екатеринбург, Музей Молодежи, в коллективной выставке «ТРИ ТОЧКИ НАД И» (фестиваль «КОНЕЦ ВЕКА НА ВОЗНЕСЕНСКОМ»)

Июнь 2001 – Красноярск, ККИМК, 4 Красноярская Музейная биеннале.

Tempo precedente

2001, биеннале, инсталляция, Красноярская музейная биеннале, Международный, объект, соавторский, совместный

Tempo precedente

Предыдущий темп

«Музыка будет вечной» (Илья Кормильцев)

Память и музыка стоят в одном ряду. Еще древние указывали на их связь в мифологии, где Мнемосина и Эвтерпа, Аойда и Мнема, Песня и Память – состояли в прямом родстве.

Настоящий проект представляет собой конструкцию из виниловых пластинок.

Виниловые пластинки – это носители музыки, и носители памяти, уже уходящие.

Поэтому в названии проекта используется музыкальный термин tempo precedente – возвращение к предыдущему темпу. Возвращение значит и вспоминание.

В пифагорейско-платоновской онтологии числа и меры космос называется «мировой музыкой», а музыка воспринимается как подобие мира. Поэтому объект, состоящий из виниловых дисков, имеет глобальную форму. (по техническим причинам при реализации изменена на «струны»).

Конструкция размещена между двумя параллелепипедами (сверху и снизу), обращенные друг к другу стороны которых окрашены в красный и синий цвета: Некое «поле напряжения», способное сделать Музыку вечной…

Проект реализован в соавторстве Марина Ражева – Антон Таксис (временное экспериментально-художественное объединенеие вЭХО “TaXiC”).

Проект экспонировался:

Июнь 2001 – Красноярск, ККИМК, 4 Красноярская Музейная биеннале.

СПУТНИК. Технологии активного отражения.

2001, акция, исследование, Международный, мои знаковые, публикация, симпозиум, тексты, эфемерный

III международный симпозиум

Центр Сибирская Nova Kultura

Кемерово, Россия

афиша

При участии центра «Сибирская Nova kultura», администрации Кемеровской области, администрации Кемерова, Кемеровского государственного университета, Института «Открытое общество» и Центра имени Юрия Кондратюка.

Куратор – Игорь Давлетшин

Осознание себя как СПУТНИКа окружающего тебя социума, мира и времени можно и нужно дополнить осознанием Искусства как неизбежного СПУТНИКа Бытия. Несомненно важны вопросы актуальности и действенности ТЕХНОЛОГИИ ОТРАЖЕНИЯ, причем, если мы продолжаем говорить об искусстве и его результатах, то, следовательно, речь должна идти об ОТРАЖЕНИИ АКТИВНОМ. (GIF.Ru)

Технология активного отражения.jpg

Куратор проекта предложил Марине Ражевой написать эссе о творчестве, этике и эстетике. Тезисные размышления на эту тему стали предложением проведения акции – заочного перформанса, который неоднократно проводился на симпозиуме силами участников.

Текст был опубликован в сборнике по материалам симпозиума: