Участники: Dušan Fišer (Slovenia), Elisabetta Bacci (Italy), Lina Ledentcova (Switzerland/Russia), Eva Alvor /Myrnychenko/ (Ukraine), Zoya Lebedeva (Estonia/Russia), Olga Kopeleva (Ukraine), Bagrat Arazyan (Armenia/Slovenija), Marina Razheva (Hungary/Russia), Konstantin Adjer (Russia), Lana Hasić (Slovenia), Tone Hellerud (Norway/Italy).
Работы выполнены в разных медиа: живопись и графика, инсталляции, видео-арт, скульптуры и арт-объекты из различных материалов.
Выставочное пространство Beka 9, расположено в здании бывшей пограничной заставы, на границе Словении и Италии, рядом с живописной словенской деревушкой Бека, на пересечении культур, недалеко от реки, символически разделяющей два государства. Это уникальное место диктует тему фестиваля.
Фрагменты жкспозиции:
Граница становится местом зарождения и актуализации целого круга проблем: проблемы перехода, смены состояний и установок; проблемы отношений между различными культурными нормами, традициями, системами ценностей; проблемы понимания, интерпретации, диалога и других вопросов. Философское осмысление феномена границы, способно повлиять на решение многих проблем. Состояния «перехода» сложно облечь в слова, трудно описать из-за силы эмоциональных переживаний, а также языковых барьеров. Одна из главных задач этого проекта — исследование феномена границы через визуальные образы. Сегодня, когда нарушается множество границ: государственных, личных, ценностных, смысловых, границ разумности и целесообразности, мы пригласили художников к исследованию темы перехода в самом широком понимании этого процесса.
Фотографии с открытия Фестиваля “Пересекая границы” (из открытых источников интернета)
Тема обновления мира всегда была ключевой для календарных обрядов жизненного цикла человека. Открытие фестиваля в день летнего солнцестояния станет метафорой позитивных изменений и поиска путей преодоления кризисов как социальных, так и личных.
Куратор выбрала для выставки реди-мэйд объект Марины Ражевой “Угол зрения или Забор становится Лестницей”, который был впоследствии передан в коллекцию современного искусства Beka9.
Коррадо Леоне:Много раз в жизни мы представляли себе наш будущий мир, нашу страну, наш город, всю нашу цивилизацию, какими они будут через 10, 30, 100 лет. Мы художники, визионеры, и, возможно, мы думали о чем-то антиутопическом, о чем-то фантастическом или, может быть, о прекрасном и мирном мире. Мы можем быть пророками или всего лишь жертвами простой иллюзии. Теперь проект LeoniArt предлагает вам новый вызов: новое художественное событие, где вы можете свободно воспроизвести на холсте или на фотографии свой будущий мир. У вас есть время, крайний срок — 7 мая 2023 года, в этот день я соберу все ваши работы, без какого-либо отбора (конечно, если они явно соответствуют тематике мероприятия). Все полученные мной работы не будут выставлены в 2023 году, а будут напечатаны специальным стойким материалом, помещены в герметичную коробку и захоронены в секретном месте. Об этом будет сообщено специальным видео. Я попрошу вас не публиковать свои работы до финального мероприятия. Я завещаю точные координаты этого места, чтобы однажды мои потомки смогли провести финальное мероприятие, эксгумировав коробку и показав миру все произведения искусства, сделав все возможное для организации выставки. Они получат правильные данные для проведения финального мероприятия. Это очень дальновидное событие, и я надеюсь, что вы примете этот вызов. Итак, дорогой Художник, последний пункт — дата финального мероприятия: 7 мая 2057 (5 7 57)
Я выбрал «57», потому что это таинственное число, которое я часто встречал во многих знаках, многих символах, которые, вероятно, относятся к другой вселенной. Я также создал видео об этом. Многие из вас еще молоды и будут там в 2057 году, но меня, скорее всего, уже не будет в живых, поэтому я последую за вами из другого измерения!
Мероприятие будет называться: ПРОЕКТ ЛЕОНИАРТ 2057 – ПРЫЖОК В БУДУЩЕЕ … И мир увидит, было ли наше искусство пророческим или нет.
ПРАВИЛА:
Художники должны изобразить пейзаж своего города, страны или любого места мира. Это может быть что-то антиутопическое, фантастическое, чудесный мирный пейзаж, полный красок или просто такой же, каким мы видим его сегодня. В период с мая по август 2023 года все произведения искусства будут собраны, напечатаны на устойчивом материале и помещены в специальный запечатанный короб. Кейс перенесет в секретное место и закопает Коррадо Леони (LeoniArt). Видео об этом этапе:
Географические координаты и необходимые данные для отслеживания места будут переданы доверенным молодым сотрудникам. После захоронения шкатулки в проекте LeoniArt будут опубликованы и упомянуты только имена художников, участвовавших в мероприятии.
Художники и Коррадо Леони (LeoniArt) не могут нигде делиться или публиковать свои произведения искусства. Изображения останутся секретными до тех пор, пока не откроют коробку. Если произведение искусства будет найдено в Интернете или показано публично, оно будет автоматически дисквалифицировано и больше не будет выставлено напоказ.
Большая работа Коррадо Леони (LeoniArt), содержащая изображение камня с именами участников, будет выставлена в множестве будущих выставок LeoniArt с 2023 по 2057 год для продвижения мероприятия.
34 года спустя, 7 мая 2057 года (5-7-57) Коррадо Леони или его доверенные сотрудники эксгумируют ящик, откроют его и опубликуют произведения искусства в Интернете или на других носителях или устройствах для обмена, доступных в этом году.
После мая 2057 года Коррадо Леони (LeoniArt) или его доверенные сотрудники сделают все возможное, чтобы организовать выставку со всеми произведениями искусства, найденными в коробке. Точное место и дата проведения выставки будут сообщены после открытия коробки.
Artworks inside the time-capsule:
STELLA DI MARE – Germany, CORRADO LEONI – Italy, LAURA GRISPIGNI – Italy, ONDINA UNIDA – Italy, KATHY CHAREUN – Argentina, GIZEM BULDAN – Turkey, DILARA – Turkey, R.J. POOLE – Australia, MADELEINE CAPLIN – Britain, ISABEL MODICA – Italy, FERNANDO CASTRO – Brazil, PAULO TELES, BROTTAS – Portugal, MAURICIO SILERIO – Mexico, OLGA VARELI – Greece, ALICE FLORIS – Italy, ORHAN MERT – Turkey, MARULA DI COMO – Argentina, LEE BALAN – United States, GURKAN UZUNGOPRU – Turkey, MAMTA BARUAH HERLAND – India, LARS SCHUMACHER – Germany, CRISTINA CERMINARA – Italy, BEYZA EKER – Turkey, JULIETTE 99 – Britain, SHIIYA – Turkey, WOLFGANG ROSTEK – Germany, OGULCAN – Turkey, JONKE – Croatia, BRIGITTA VOLZ – Germany, SELDA USTUN – Turkey, NICOLAS CROCETTI – Italy, DIANA KROSHILOVA – Russia, VIRUS 57 – Turkey, BERCE GOZDE OLMEZ – Turkey, MICHELANGELO MAYO – United States, SERSE LUIGETTI – Italy, VELMOCK – Spain, MARINA RAZHEVA – Russia, ROOS FLL- Belgium, GIMENA ARECO – Argentina, CAGLA KESKIN – Turkey, LADY MOONMBROCH – United States, ZLATSKO KRSTEVSKI – Macedonia
Экспонаты из фондов МВК: живопись Н. Мартынова, И. Истомина, графика Г. Райшева, Н. Талигиной и др., малая пластика Г. Хартаганова и др., а также предметы декоративно-прикладного искусства из коллекции Д. Фролова.
Из пресс-релиза:Страна оленья – незримая, неизмеримая, не определяемая во времени и пространстве. Мы видим ее отражения и слышим эхо во снах и в мечтах, в сокровенных воспоминаниях, в состояниях «между». Там – «быль живет и небыль», а проводником туда является олень. Авторы из России, Венгрии и Эстонии осмысливают присутствие образа оленя в их жизни, начиная с территориальной мифологемы, через детские сказки, окружающий быт, реальный контакт. На основании личной субъективной мифологии, «приручая» или «преследуя» своего оленя, дополняя путеводными приметами и предметами, авторы пытаются найти путь к заветной стране, неуловимой и призрачной как само счастье (видео). Зрителям предлагается поучаствовать в творческом процессе, “разбудить своего оленя” и создать образ своей Страны Оленьей.
Образовательная часть проекта: лекции, творческие встречи, мастер-классы и «открытые мастерские».
В ходе проекта был поднят и накоплен большой объем материалов по образу и восприятию оленя. Как копилка для новых вопросов, мыслей, картинок, баек, стихов и рассуждений, для движения к пониманию Страны оленьей, для изучения архетипа Оленя в личной мифологии и мировой культуре была создана FB-группа. Было решено сделать проект регулярным.
Фото Сергея Баранова, Антона Таксиса, Веры Станишевской, Марины Ражевой.
